1、画面足够震撼
让画面震撼，黑白灰对比一定要处理好。你要先考虑哪些黑，哪些白。黑的地方一般有头发、瞳孔，然后是光影关系造成的暗部和投影，头发底部和投影、眉弓底部和投影、上眼皮底部和投影、下眼袋底部和投影、鼻子底部和投影、上嘴唇底部和投影、下嘴唇底部和投影、下巴底部和投影、整个脑袋底部和投影、衣领底部和投影。
很多老师要求学生在画的时候前40分钟不能碰一点亮部，先画出最重的颜色，这40分钟内要把画面的黑白灰效果拉开至80%。40分钟以后运用擦揉技法，擦的时候要把纸叠出一个角，因为要找形，明暗交界线有形，投影也会有形，用餐巾纸时要像用铅笔一样谨慎，哪里黑哪里就用力擦。在明暗交界线和投影最深处的地方最重，中间虚一些，亮部尽量先不用餐巾纸擦。
然后开始局部深入，当然也要兼顾整体，深入的时候还是要先画最黑的地方，养成一种习惯——时不时画一画最黑的地方。画画时候心情很重要，一个好的心情肯定是由一副好的画面来的，一开始就有一个整体震撼的画面会让你信心倍增。
2、人物形象足够夸张
人画的夸张点没关系，只要内部结构不出问题(这需要对头骨有理解)，一片厚厚的嘴唇，一个挑逗或者迷离的眼神都可能让你的画面引起老师的注意。前提是你一定要具备一定的写生观察能力。
3、构图足够新颖
头像的构图一般是将头部画得略偏上，让视线方向的空白留得多些。头不要画得太大而使画面显得拥塞，或太小显得过于空旷。另外太大容易画得过于空洞无内容，太小会画得因用笔受拘而感到不够放松自如。但是你在头颈肩关系的处理上可以多下些功夫，脸的朝向，肩膀的高低，衣领的大小，衣领投影的形状，脖子的扭曲方向都是可以做文章的地方，平常可以多积累一些有意思的构图。
考场限定时间内的素描要求，无论是静物还是人物肖像，首先是考察对造型基础知识的掌握。主要是以下几个知识点，要注意理解了。
透视
最基本的形体透视变化关系。记得多没用，反复揣摩四个字(近大远小)
解剖
骨骼、肌肉及筋腱皮肤间的运动扭转和表情变化，而这些联系又都是通过起伏的形体来显现的，这需要了解解剖，更重要的是要学会观察方法，学会写生，因而敏锐的观察能力与娴熟的表现技艺便起着关键的作用，既要将观察到的物象通过理性的分析将其完整生动地表现出来，又必须将素描中的结构关系画得有节奏、有主次。
结构
将头像的形体结构画得结实，富有体积感，并将结构与结构间的起伏画得自然生动。
光感
不同方向的来光或散光(没有固定方向的光源)，及不同的刻画角度对造型都起着很重要的影响，如逆光和迎光都相对比侧光难画些。因为物体的凹凸起伏被隐失在或明或暗中，对初学者来说难以把握用微弱色调去表现丰富的形体变化，大家要多训练打着灯光的模特写生或临摹，并且会默写，这样的话在考场上遇到自然光或者光线散乱的就会归纳，不至于在考试时候画灰。
质感
对不同质感的表现，比如头发、瞳孔、皮肤、衣服等的表现，通过结合擦揉、排线、勾、画、点、圈等。
量感
说白就是分量感，一旦质感做好了就会有分量。
立体感
通过光影关系的塑造来开黑白灰来表现，暗部切忌死黑!空间感就是表现画面的空间，哪些需要仔细刻画(比如鼻子、近处的眼睛)哪些需要虚化(如后边的头发)
总结：高分试卷就是平时基础的积累，加上考场的临场发挥。立志于考90分以上以上的同学，不要一味背画，更要善于思考，多挖掘自己的潜力！
关于电脑阅卷： 自从2018年高考改革之后，，多省美术专业高考阅卷已采用了电脑阅卷。从全人力评卷，改为素描和速写机评，色彩保持人力评卷，两种评卷方式结合的评选方式。
拍照和真实观看有相同的地方,而更多的是它们之间的差异。这种差异性是需要应该注意的，它对画面的效果影响十分明显。
人的视觉是集中对象中央部分，具有选择性。观看是有节奏和顺序的。而照相机是一览无余的。人的眼睛有两个视点，而照相机只有一个。两只眼睛看物体，立体感强，照相机拍完会失去特点，会感到扁平化。所以一定注意，在学习处理空间感，远近虚实一定用心学习，避免立体感弱。拍摄完照片在对比度，调子中线条的清晰度要比真实现场观看要清晰得多，暗部处理的不含蓄，线条会明显。拍照扫描要比真实现场观看中看上去要割裂。
真实现场观看时黑白灰色阶的层次要比拍摄的照片色阶的层次丰富，尤其在亮部的层次上。照片曝光过度或者欠曝造成黑白灰层次的影响。铅笔运用不好，定画液，都会造成暗部反光，拍摄物表面反光造成。在平时练习时可以更多地将画面用手机拍下来，在屏幕上多多观察。一方面，可以用“评卷老师的眼睛”来观察和调整自己的画面，另一方面也是对自己作品的存档和收集，方便随时拿出来对比查看。
最后：拍照扫描和真实现场观看的差异对画面分数的影响不是决定性的因素，知道它们的差异只是锦上添花，决定分数性的因素还是要注意平时的积累和学习。
