想考深职大数字动画本科专业？2025 年 “3 证书” 职业技能测试大纲来啦！速写、手绘考啥，咋评分，都在这儿，赶紧了解！
深职大2025年“3 证书”本科，数字动画专业职业技能测试大纲
第一部分 考试性质与命题原则
一、考试性质
根据《关于做好广东省2025年普通高校招收中等职业学校毕业生统一考试招生工作的通知》（粤招办普〔2024〕44号）要求，制定我校2025年“3 证书”本科数字动画专业职业技能测试大纲。
二、命题原则
职业技能测试大纲以《关于做好广东省2025年普通高校招收中等职业学校毕业生统一考试招生工作的通知》（粤招办普〔2024〕44号）、数字动画专业技能考评标准及要求为指导，基于我校职业本科特色化人才培养目标，结合数字动画专业学科特色，综合中职教学要求、 教学实际、技能测试的环境和条件制订
。本大纲紧密结合中等职业技术学校艺术设计类专业课程的教学内容，注重测试艺术设计类专业考生的艺术修养、审美能力、事物观察能力、造型能力、空间塑造、设计能力和表现技法的运用能力。
第二部分 考试形式
一、考试形式
职业技能测试采取闭卷考试形式进行，包括角色速写和美术基础手绘科目。
二、考试时间及分值
职业技能测试考试为专业技能实操考核，整体考试时间为3.5个小时，总分100分。
（一）角色速写
角色速写满分100分，考试时间为1小时。
（二）美术基础手绘
美术基础手绘满分100分，考试时间为2.5小时。
（三）考试总分计算方式
考生总分=角色速写分数﹡40% 美术基础手绘分数﹡60%。
第三部分 考试内容与评分标准
一、角色速写测试
（一）考试目的
重点考查考生快速捕捉角色特征并将其表现在纸上的能力。要求考生能够迅速观察角色造型和细节，运用简洁、流畅的线条快速勾勒出角色的动态和主要结构。
（二）考试内容和形式
1.考试内容：按照考场提供的素材和文字要求，快速而准确创作角色的动态，突出角色的动态特征，并能很好的表现二个角色之间的关联动作；
2.考试形式：写生，对现场角色或参考资料进行创意绘制。
（三）考试要求
1.素描纸（考场提供）；
2.铅笔、炭笔、钢笔均可(考生自带)；
3.要求构图完整、结构明确、风格统一、整体感强；
4.对创意新颖、动态效果突出、姿态与环境相匹配、空间塑造感强的作品尤为提倡；
5.相关绘画用具考生自带。
（四）考试时间
1小时。
（五）评分标准和占分比例
符合试题规定及要求；能够准确地画出试题所要求的动态特征，有较强的画面组织能力和塑造能力；比例正确、动态特征鲜明，表现手法生动；主次分明，节奏感强，能够较深入地刻画主体对象的细节。
其中：
1.画面效果占10%（构图、视觉感官及整洁度）；
2.人物动态表现占40%（角色及角色之间的姿态恰当、剪影效果突出、空间感强）；
3.造型与比例占30%（造型及比例准确、结构清晰、角色间的比例恰当）；
4.表现技法占10%（线条、明暗等手法运用熟练）；
5.细节表现占10%（关键细节刻画精准）。
二、美术基础手绘测试
（一）考试目的
美术基础手绘考察考生的手绘创作及设计技能，旨在考察考生的创意思维、空间透视、设计能力、时间管理和画面表达等综合素质。
（二）考试内容和形式
1.考试内容：美术基础手绘创意设计；
2.考试形式：按照考场提供的素材资料和文字要求，改变素材的视角（透视角度），快速而准确地表达角色动态、角色与场景的关系。
（三）考试要求
1.图纸规格为A3图幅（考场提供）；
2.手绘表达工具不限，可选用铅笔、马克笔、透明水色、彩铅、水彩、水粉等；
3.直尺尺寸：不小于30cm、不大于50cm；
4.要求构图完整、风格统一、室内空间透视关系准确、色彩和谐统一；
5.运用手绘工具塑造并改变的场景视角（透视）关系，要与提供的场景空间相匹配；
6.人物在场景里需做出与场景氛围相关联的姿态；
7.相关绘画用具考生自带。
（四）考试时间
2.5小时。
（五）评分标准和占分比例
符合试题规定及要求；手绘透视及造型准确，有较强的空间透视的塑造能力（包括比例、角色姿态、空间关系等）；改变视角（透视）的场景与提供的场景相匹配；图面刻画深入，整体效果好；色彩协调。
其中：
1.场景透视占 30%（透视准确、改变的场景空间布局与提供的场景吻合度）；
2.人景关系及角色姿态占40%（角色与场景比例关系的协调性、姿态与场景氛围的关联度）；
3.表现技法占 20%（线条的运用自然美观、色彩运用合理）
4.整体效果占10%（画面整体布局合理、构图美观）
第四部分 参考书目
1. 刘临. 《动画速写基础》. 清华大学出版社. 2002
2. 杨诺. 《动画场景设计》（第二版）. 清华大学出版社. 2018
要在深职大数字动画专业职业技能测试中取得好成绩，需从知识储备、技能训练、考试技巧等多方面发力：
1.深入研习专业知识
精读参考书目：大纲指定的《动画速写基础》《动画场景设计》等参考书籍，涵盖大量专业理论与技巧。如从《动画速写基础》中学习如何把握人物比例、动态特征以及线条运用；借助《动画场景设计》理解场景构图、色彩搭配和空间塑造，将这些知识融入日常练习。
拓展行业认知：课余时间浏览数字动画领域前沿资讯，关注行业知名工作室、设计师的作品与动态，像皮克斯、梦工厂的经典动画，分析其角色设计、场景构建思路，拓宽创作视野，为测试中的创意环节积累灵感。
2.针对性强化技能训练
角色速写训练：
日常速写积累：每天安排专门时间进行人物速写练习，可在生活场景中捕捉人物动态，如地铁站、广场等人流密集处，用简单线条快速勾勒，提升对人物姿态的敏感度与捕捉能力。
临摹与分析：选取优秀的速写作品临摹，学习他人对线条、结构的处理方式，分析作品中角色动态的表现力与节奏感，临摹后对比原作找差距，改进自己的不足。
限时模拟：严格按照1小时的考试时间，进行角色速写模拟训练，适应考试节奏，同时提高在规定时间内完成高质量作品的能力。
3.美术基础手绘训练：
透视与构图练习：系统学习透视原理，通过绘制不同角度的室内外场景，掌握一点透视、两点透视、三点透视的运用。同时，加强构图练习，尝试不同构图方式（如中心构图、对称构图、三分法构图等）对画面效果的影响，使作品更具吸引力。
色彩运用实践：熟悉不同手绘工具（马克笔、水彩、彩铅等）的色彩特性，进行色彩搭配练习。可以从简单的色彩静物写生开始，逐渐过渡到复杂场景的色彩表现，注重色彩的和谐统一以及与场景氛围的契合度。
创意设计培养：根据给定主题或素材，进行创意手绘练习。例如，拿到一个普通的房间素材，思考如何通过改变视角、添加独特元素，设计出富有创意且符合逻辑的场景，提升创意思维与设计能力。
4.吃透评分标准与考试要求
剖析评分细则：将角色速写和美术基础手绘的评分标准拆解，明确各部分（如画面效果、人物动态表现、造型与比例等）的得分要点。日常练习时对照评分标准进行自我评估，针对薄弱环节重点提升。
严格遵循考试要求：牢记考试提供的纸张规格、可使用的绘画工具等要求，在模拟训练中完全按照考试标准执行。比如，角色速写用素描纸，美术基础手绘用A3图幅纸张，确保考试时不会因这些细节失误而丢分。
5.调整应考心态与状态
模拟考试锻炼：定期进行全真模拟考试，从考试时间、流程到氛围都尽量还原真实场景，提前适应考试压力，减少正式考试时的紧张感，让自己在考场上能保持冷静、发挥出应有水平。
合理安排作息：备考期间保持规律作息，保证充足睡眠与休息，让大脑和身体处于良好状态，提高学习与训练效率，以饱满的精神迎接考试。
,
