各位网友，大家好。今天我们要讨论的是美术联考是不是公平？为什么很多画的不错的孩子成绩不高？一年一度的美术联考成绩终于出来了。和往年一样，几家欢喜几家愁。估计这时候又会有很多同学抱怨了，自己的成绩和实际水平不符，分数应该更高才对。和自己一起画画的孩子，后学的，学了没有多长时间。但这次考试的成绩竟然比自己还高，真没地方说理去。还有很多孩子很庆幸，自己学画没有多长时间，却考了一个不错的成绩。本来靠文化课考不上个本科，这回容易多了，庆幸是老天帮忙。很多学生甚至怀疑，这里面肯定有猫腻。否则不会如此的不公平。那真的是这样么？
其实不用我多说，大家都明白，艺术类的考试和文化课的确是不同的。文化课考试，只要你在卷纸上写上正确答案，就会给分，一般也都会体现出平时的成绩。但艺术类考试却不是，虽然有些固定的评分标准，但很多感觉上的东西还是很难说清楚。因此难免很多的学生，甚至老师也会抱怨误差太大，还没地方讲理。但今天我想说的是，虽然这份偶然会在艺术考试中存在，但我仍然认为也还是少数。原因是啥呢，是大部分的考卷水平还不至于高到让老师用艺术的眼光去看待。如果你真的画的很好，不管什么风格，老师一定会给你个相对合理的分数。说到这可能会有很多同学表示不服了。说这哪里是少数，而是普遍存在，好么！我画那么多年，怎么就考不过我旁边刚学画画的那个SZ。 那如果我要是能向你证明，的确有这个可能，你还会这样想么？因为除了刚才我们说的极少数的确画的很好的学生，适合那种所谓的偶然外，绝大多数的学生考这个成绩其实真的是一种必然。虽然你画的不错，但在现在的考试中，却有太多套路的东西在强制性的把你的卷子定格到低分数那类里。除非你画的高出别的孩子一大截，否则分数不会太高。接下来我就告诉你这些套路都是哪些？过后你就明白了。
说到这个话题，可能网上又会冒出来很多所谓的专家，给你一通总结。什么考前焦虑了，什么准备不足了，什么审题不清了，还有所谓的构图问题等等。大家千万不要相信这些家伙的胡说八道。我不知道这些所谓的专家从哪冒出来的。不过说真的，说的话不但不专业，而且还很让人气愤。但凡有点脑子的人都明白，那种因为紧张而影响成绩的考生，比例很小，同时影响也根本没有他们说的那么大。大部分孩子学画已经很长时间，就算上考场有些紧张，但也不至于差那么多。
因此，我可以明确的告诉大家，考试成绩不稳定，归根结底就是考试制度本身的问题，造成学生不能够把真实水平表现出来，考生之间拉不开距离，结果大部分考生都集中在某一个分数段。和考生的发挥几乎一毛钱关系都没有，就这么简单。接下来我就来详细的告诉大家是怎么回事。
首先，就是考题。多少年以来，我们美术联考的题目就是固定的。大部分地区都是素描人像或者静物，色彩静物，还有人物速写。大家知道，因为题目固定，所有的画室在训练学生画画的时候就可以做到有针对性的练习。特别是这种人像和静物，因为他们不像石膏像那样要求形体那么准确，功底那么深。老师们也总结了一套快速见效果的绘画方法。让所有的学生都学习这种方法，包括起稿，大的明暗关系，人物五官的刻画，都可以用背的方式。当然这里面也包括色彩和速写。然后在短时间内把题目中大部分的采分点都画出来。也就是用速成的方法，批量生产。当然，画面的效果也都是一样的，不看名字几乎不知道是谁画的。（至于什么是速成，估计很多老师也已经告诉同学们了。一会儿，我们也简单的解释一下。）这也是为什么这么多年以来，学习成绩差的孩子能够走捷径，临时改学美术的根本原因了，就是这个速成在起作用。这就好像弹钢琴。如果从吊腕和抬指开始练习肯定不行。但如果我知道考哪个曲子，这几个月我只弹这一个曲子。虽然我弹的一定是没有那些从小弹钢琴的孩子好。但混个七八十分肯定没问题吧，对吧！性质是一样的。
而这如果放在十几二十年前是根本不可能的。 因为那个时候考试的题目不是固定的。不但每个学校不同，甚至每个学校不同的系考题都是不同的。大家都不知道明年考什么，石膏像，人像，或者静物等等，这些都不固定。并且考试都是当场写生，根本不会给你一张照片让你照着画。因此每个考生的座位角度根本就不一样，画出来的角度也不同。位置好，发挥的可能会好，位置不好，发挥的就不好，分数相应的也就会偏低。因此，大家也看到了，那个时候的考试考的是实实在在的真功夫，功底不够根本应付不了。这就让所有的孩子都必须得认真学好基本功。学生们基本上都是从几何形体，结构素描，石膏像，人像，一步步走过来的。指望靠考前突击几个月就想考大学，那是根本不可能的。而现在这些已经不存在了。说到这，你还认为你的画面效果，比那些速成的孩子，好出一大截么？很难说了。
当然，现在为了避免有些同学因为角度而产生所谓的不公平，所有的考生都改画照片了。
第二，就是评分方式。我们知道，以现在本科院校招生人数和总考生人数之比可以看得出，得到联考合格证是非常容易的事。这个放到以前也是几乎不可能想象的。那个时候，各大学招生人数非常少。美术生如果能把合格证考下来都已经是相当困难的事情，兴奋好几天，更不要说真正考上大学了。但这里面存在个问题，不知道大家发现了没有。就是虽然考生人数很多，但总分数，却只有三百分。以我熟悉的辽宁为例，今年考生总人数8872人250 分排名是1087，205分是7999名。45分集中了将近七千人，平均每分有155人。有些个别分数段，人数更多。这还是今年报名人数减少三分之一的结果，如果是前几年这个问题就会更严重。现在大家或许明白很多了。如果你也和大部分学生采用同样的应试的绘画风格，画面效果几乎一样。最多你也只是比他们稍微熟练点。那也就只能集中在这个分数段了，那分数怎么可能会高呢。同时你也要知道素描人像本身就不是很难的考题，没有给那些画的相对好些的同学太大的发挥空间。因此就算分数高些，也不会高太多。所以也才会出现大量的学画时间短，但分数不低的情况。除非你画的特殊的好，否则你就只能成为这种应试模式下的牺牲品。
那前一千名都是些什么学生呢？你怎么不在那里面呢？这里面一般就是两类同学。一类是学画时间长，很多也都是玩基本功出身的。这类学生，功底深厚，形体，透视，黑白，调子，等等，画面每个步骤都很标准。这类学生无论画什么，分都不会低。这类学生人数虽然不多，但一个省出个千八百真正爱好美术，学画时间长的孩子并不算多。因此这些人的分数不会低。而你可能只是中规中矩，比大部分人好，但还没有达到很高的程度，再加上考试发挥或许也不好，成绩相对就低了。 还有一部分就是那些你看不惯的。那种学生天赋很好，接受的很快。在考题固定的条件下，集中时间做大量的练习，画面效果提升比较快，也是有的。这类学生的画面一般比较灵动，不见得形体是否绝对准确，但调子和形体的结合轻松自然，不紧，不腻。每一个笔触都给接下来预留了大量发挥的空间。这样的学生虽然很少，但这毕竟是艺术类的考试。的确存在那种天赋很好，接受很快的孩子。
说到这，可能还是会有很多孩子不服气。问有没有那种误判的情况出现呢？这个很难。现在判卷都很透明，是一组好几个老师在判。每个人给个分，然后求平均值。并且要经过很多次的细分，你说的那种情况很难出现。其实说到底还是你的画面方法，效果，和大部分速成的考生差不多，并没有区分开。还是那句话，你就是应试绘画方式下的牺牲品。中国有个著名的画家，学者陈丹青大家或许都知道。他说过一句话，我想大家也应该略有耳闻。 他说，看到现在孩子画的画，我就想死。现在知道是什么意思了吧。
接下来，我再说说这些年这种速成的 ，应试的教学方式带来的负面影响。
先说说什么是速成。估计很多学画画的学生也模棱两可。很多老师也不会说那么清楚。这里面的原因，我一会儿再说。我们以最能体现速成效果的素描为例。色彩更多的是建立在基本明暗基础上的色块儿表现，因此它体现的不多。只要你基本的素描关系做的可以，色彩提高成绩还是不难的。速写对形体要求也不高，更多的是数量的积累，因此这个也没什么。
大家知道，我们生活的空间是三维的，而绘画是在二维的空间表现三维的物体。这就要把物体所有的三维特点都表现好，并且准确，否则是画不好的。那大家知道三维立体是怎么来的么？大家知道，点的运行轨迹是线，线的运行轨迹是面，面的运行轨迹是体。而我们之所以能看到物体，是因为有光线照射的缘故。有光线照射就产生了明暗，因为物体的形状大部分都是不规则的，就是说有形体转折。就算是规则的，那每个点所处的空间也不同，所以明暗自然也是不同的。而素描中的调子就是根据物体这种不同的明暗关系画上去的。也就是根据物体不同的形体转折和不同的空间位置画上去的。这几句话大家都听懂了吧。如果这几句话没听懂，你就不要继续听了。原因自己想去。
现在问大家一个基础性的问题。什么是调子呢？估计很多学画画的孩子只是知道涂调子，却还不知道调子的定义。如果知道你就当复习了，如果不知道，就当多知道点事。其实根据刚才的分析，我们是可以得出调子的定义的。既然物体的转折产生了明暗，而线的运行轨迹是面。也就是说调子的基本定义，就是在明暗基础上结构的延伸。这句话，我想大家都听懂了吧。当然，这是第一节素描课上应该讲的。现在很多教师为了省事，应试，采用了速成的教学方式，说的就不那么详细了。说太多了，带来的问题就多，就需要解决，带给自己的问题也就多。那调子分为几种呢？分为两种，一个是在调子定义上衍生出来的，叫结构调子，强调的是形体的转折。还有一种是环境调子，是环境光线作用在物体上的反应，强调的是物体在周围环境影响下产生的环境效果。二者结合，画面才会自然，准确，灵动。落实到具体画法上，就是复线调子，还有排线调子。也就是说，正常的素描是从线开始的，强调的是在明暗基础上的结构。而如果想深入刻画，就需要从结构入手，以线带面。再配合排线调子，逐渐把关系交代清楚。画出来的画面，松动，灵活，层次感强，每一步都给往下画留有余地，虚实关系在每一步上都会表现的很好，不会刻意的在后期调整。现在很多人都会把结构素描和全因素素描分开。其实他们之间根本就没有绝对的界限。除非你刻意的强调结构素描的细节结构，否则大部分的结构素描只是全因素素描的一个步骤罢了。随时都可以把调子带上，成为大家所说的全因素素描。
估计现在很多看视频的孩子都蒙圈了，什么复线，什么结构调子，环境调子，什么以线带面，，，怎么都没听过呢。不奇怪，这是因为速成的绘画方式省略了很多东西，老师教的都是能让学生在最短时间里掌握的东西。比如最简单的明暗。大家知道结构带来明暗，所以就算是只涂明暗，如果方法得当，在大量的练习下也会有相对不错的画面效果。只不过不会训练出很深的基本功罢了。然后总体效果出来后，再调整画面的细节和虚实，也就有了大部分学生学的这种快速的画画方法了。这样的方法的好处就是能让画面快速的建立起效果，应付考试。但会不会有负面影响呢？有的，我接下来就简单的说一下。
首先就是，在统一的模式下，学生的成绩拉不开距离。埋没了那些本来有一定基础的孩子。刚才我们也分析了，在这种模式下的确可以快速的建立画面效果。但你想画的有多好是很难的。因为这里面缺少了太多的基本功的东西，并且这中间也省略了太多的正常步骤。当然不排除有些孩子天赋很好，接受很快，进步很快，最后成绩不错。但这样的孩子毕竟是少数。对绝大多数的学生而言是很难做到的。这也就是为什么美术生的成绩都集中在同一个分数段的根本原因了。而这里倒霉的就是那些，本来有点基础，但不是很牢固，而又必须强迫用这种方法画画的学生。他们的优势就直接被埋没了。想提高，但模式又有限制。
同时因为题目固定，又相对简单。学的时间短也可以做到。那些后改的学生就占了大便宜。用很短的时间就能有个不错的成绩，足够考大学。因为美术生的总人数很少，而大学里招生人数又不少。所以，这样的考试，弊端就是不能很好的把学生的成绩分开。把一些有一定基础的学生埋没了。
第二，就是这样的培养方式根本就不是在教学生画画，只是在培养一批考试机器。结果很多孩子上了大学后根本没办法跟上大学的课程，直接造成美术生大学毕业后的就业率很低。因为这些孩子的基础是真的很差啊。这个我在另一篇文章里详细的说过。为什么美术生的就业率那么低。我的同学在大学当老师，告诉我，现在学生都是速成的，基础很差，上了大学，大学老师还得给他们补基础课。而这些基础课是在高中阶段就应该解决的。大家知道问题多严重了吧。
第三，也是很多孩子的困惑。就算大部分的孩子都是速成的，但我学了那么多年，成绩怎么也不好。其实除了你是这种应试美术的牺牲品外。你的老师也没有尽到一个教师应该有的责任。很多老师为了让孩子的画面快速建立效果，以便于产生所谓的教学效果，然后多招生挣钱。就在基础阶段采用了速成的绘画方式。根本不去教授孩子基本功，或者很少涉及。然后告诉家长，你看我教的多好。孩子进步快，高考的时候成绩也不差。其实这就是在欺骗家长，同时耽误了孩子。这样的老师每个地方都有，我们这也有。有的高中为了升学率也会这样做。当然，学校情有可原，毕竟是为了升学率。而美术老师从孩子很小的时候就这样教，就是缺德了。
当然，这种应试教育下的美术考试的负面影响还不止这些。我说的也是最明显的。这个视频最主要的目的是说清楚，联考的美术考试是不是公平，为什么很多学画很长时间的孩子成绩也一般。我想，我说的够清楚了。如果有不对，或者欠考虑的地方。请各位同仁指正。
同时，我也希望我们的美术联考赶快改革，虽然不用像以前那样。但每年的题目总不能一样吧。也可以在绘画方法上作出不同的要求。让考试能真正的体现学生的基本功。否则这样考试有什么意义呢。不公平不说，还永远不能真正培养出优秀的人才。
希望我的视频能解开很多考生的疑惑。谢谢大家。
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